Il titolo Fluctus, dal latino “onda”, evoca il movimento fluido e dinamico che caratterizza le opere di Zaha Hadid. La sua architettura, svincolata da schemi rigidi, ha ridefinito lo spazio attraverso forme che sembrano in costante evoluzione, dialogando con l’ambiente e la percezione. Questo spirito visionario si riflette nella concezione musicale dell’opera, dove la struttura formale si sviluppa in modo organico, come una sequenza di flussi sonori in continua trasformazione.

Fluctus esplora una grammatica musicale che si muove tra tensione e rilascio, equilibrio e slancio, evocando la sensazione di movimento perpetuo. La struttura ciclica dell’opera richiama, in forma libera, l’idea di una passacaglia, intesa non come schema formale rigido ma come principio di ritorno e trasformazione.

Struttura musicale

La forma dell’opera è ispirata alla libertà strutturale e alla fluidità delle linee caratteristiche del linguaggio architettonico di Zaha Hadid. Pur mantenendo un’ossatura portante, la composizione si sviluppa attraverso modulazioni che si intrecciano senza soluzione di continuità, come superfici che si piegano e si estendono nello spazio.

• Introduzione (Emergere): l’incipit suggerisce un lento affiorare, come un’architettura che prende forma nello spazio attraverso un gioco di timbri e risonanze.
• Flussi sonori e variazioni timbriche: il materiale tematico iniziale si trasforma continuamente attraverso variazioni dinamiche, tessiture sovrapposte e frammenti in dissolvenza, richiamando le geometrie fluide e complesse di Zaha Hadid.
• Tensioni e slanci: contrasti tra sezioni liriche e momenti di impeto improvviso creano una sensazione di sospensione e leggerezza, come strutture che sfidano la gravità.
• Conclusione (Divenire): il finale si dissolve in un’eco lontana, lasciando l’ascoltatore in uno stato di apertura, come un orizzonte che si dilata oltre i confini del visibile.

The title Fluctus, from the Latin “wave,” evokes the fluid and dynamic movement that characterizes the works of Dame Zaha Hadid Mohammad. Her architecture, free from rigid schemes, redefined space through forms that seem in constant evolution, interacting with both environment and perception. This visionary spirit is reflected in the musical conception of the piece, where the formal structure develops organically, like a sequence of sound flows in continuous transformation. Fluctus explores a musical grammar that moves between tension and release, balance and impulse, evoking the sensation of perpetual motion. The cyclical structure of the work evokes, in a free manner, the idea of a passacaglia, understood not as a rigid formal scheme but as a principle of return and transformation. Musical Structure The form of the piece is inspired by the structural freedom and fluidity of the lines characteristic of Hadid’s architectural language. While maintaining a supporting framework, the composition develops through modulations that intertwine seamlessly, like surfaces bending and expanding in space. • Introduction (Emerging): The opening suggests a slow emergence, like an architecture taking shape in space through a play of timbres and resonances. • Sound flows and timbral variations: The initial thematic material continuously transforms through dynamic variations, overlapping textures, and fading fragments, recalling Hadid’s fluid and complex geometries. • Tensions and surges: Contrasts between lyrical sections and moments of sudden impetus create a sensation of suspension and lightness, akin to structures that defy gravity. • Conclusion (Becoming): The finale dissolves into a distant echo, leaving the listener in a state of openness, like a horizon expanding beyond visible boundaries.